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martes, 28 de febrero de 2023

ROCK AND ROLL

¿QUÉ ES EL ROCK?

El rock and roll es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense (doo wop, rhythm and blues, hillbilly, blues, country y wéstern son los más destacados) y popularizado desde los años 1950.2​ El cantante más popular fue Elvis Presley; su guitarrista más influyente, Chuck Berry; su pianista más importante, Jerry Lee Lewis y sus precursores más destacados, Carl Perkins, Eddie Cochran, Gene Vincent, Little Richard, Bo Diddley, Fats Domino, Buddy Holly y Bill Haley, entre otros. La expresión rock and roll ya venía utilizándose en las letras del rhythm and blues desde finales de la década de 1930, pero fue el locutor estadounidense Alan Freed quien comenzó a utilizarla para describir el estilo.





HISTORIA

El disc-jockey estadounidense Alan Freed comenzó a transmitir por radio rhythm and blues para una audiencia de diversos orígenes no étnicos. A Freed se le atribuyó ser el primero en utilizar la expresión rock and roll para describir la música que difundía; su uso también se le ha atribuido a Leo Mintz, patrocinante de Freed, quien lo impulsó a difundir ese estilo de música.

La expresión a su vez, fue tomada por Freed de la propia música negra que difundía que solía contenerla en las letras de las canciones, como el tema Rock and rolling (1939) de Bob Robinson, Rock and rolling mamma (1939) de Buddy Holly y Cherry Red (1939) de Big Joe Turner.​ Tres diferentes canciones con el título Rock and roll fueron grabadas a finales de la década de 1940, creadas por Paul Bascomb en 1947, Wild Bill Moore en 1948 y Doles Dickens en 1949. Para entonces la expresión era de uso común en las letras del R&B.​ En 1949 Erline Harris, grabó el tema Rock and Roll Blues, en el que repite constantemente la expresión y que le valió el apodo de Erline Rock and Roll Harris.

El término rock and roll empezó a utilizarse para aminorar musicalmente el popular ritmo rhythm and blues, el cual denotaba en demasía las luchas raciales para la época, y aunque en esencia los dos géneros musicales representaban lo mismo, se quiso diferenciar uno del otro para dar paso a los cantantes blancos y a la música que no mencione el conflicto racial.

Sus inicios combinan elementos del blues, del boogie-woogie, y del jazz, con influencias de la música folclórica Apalache, (hillbilly), góspel, country y wéstern especializado. Suele acreditarse a Muddy Waters como al músico que «pavimentó» el camino hacia el rock and roll.

Hay quienes datan su origen en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo Bill Haley & His Comets, especialmente con Crazy man crazy (1954) y su gran éxito Rock Around the Clock (1954), o con las grabaciones de Elvis Presley en la Sun Record de Memphis donde Elvis, junto a los músicos Bill Black en contrabajo, Scotty Moore en guitarra y Sam Phillips en la consola de grabación, fusionaron el rythmm blues, country y góspel convirtiéndose en precursores del género rockabilly.​ Otros consideran como creador a Chuck Berry o a Little Richard. También es posible que se haya originado con los trabajos discográficos The Fat Man de Fats Domino (1949) Y Rocket 88 de Ike Turner (1951). Entre los músicos destacados de la época se pueden citar a Jerry Lee Lewis, Bo Diddley, Fats Domino, Buddy Holly, Eddie Cochran, Chuck Berry y Gene Vincent, entre otros.


ANÁLISIS MUSICAL:

En sus inicios y en el estado menos evolucionado, el término rock and roll fue utilizado para designar al estilo de rhythm blues más acelerado.

Aparte de la guitarra, la batería y el piano fueron elementos igualmente fundamentales.

El rock and roll sigue la estructura del blues, encontrándose canciones de 12, 16 u 8 compases. El ritmo generalmente está en compás de 4/4 recayendo la acentuación en los tiempos 2 y 4, siendo esta marcada por un agresivo golpe en la caja de la batería en los tiempos mencionados.

La improvisación también juega un papel dentro del género, utilizando la escala pentatónica con un par de alteraciones, lo que pasará a ser conocido posteriormente como escala de blues.


CARACTERÍSTICAS

  • Uso de la escala pentatónica y de la escala del blues
  • Formato esencial: cantante, guitarra eléctrica, batería y bajo eléctrico
  • Aprovechamiento de los recursos de amplificación sonora a la máxima potencia
  • Marcada acentuación rítmica
  • Uso de efectos de distorsión
  • Uso frecuente de la síncopa
  • Canciones estructuradas en estrofa/coro, intercaladas por solos o improvisaciones.


El video a continuación es un ejemplo de las canciones del género de música rock:




lunes, 27 de febrero de 2023

TIPOS DE GÉNEROS MUSICALES

¿QUÉ ES UN GÉNERO MUSICAL?

Un género musical es una categoría que reúne composiciones musicales que comparten distintos criterios de afinidad, tales como su función (música de danza, música religiosa, música de cine...), su instrumentación (música vocal, música instrumental, música electrónica...), el contexto social en que es producida o el contenido de su texto.

Mientras que las tradicionales clasificaciones académicas en géneros musicales han atendido fundamentalmente a la función de la composición musical (para qué es compuesta la pieza, como en los ejemplos anteriores), las clasificaciones por géneros de la música moderna, usadas por la industria discográfica, han atendido más a criterios específicamente musicales (ritmo, instrumentación, armonía...) y a características culturales, como el contexto geográfico, histórico o social; se ha asimilado así el concepto de género musical al de estilo musical, y es habitual que hoy se califique como género al flamenco, al rock o al country (ejemplo: el rock es un género musical de ritmo muy marcado)






¿QUÉ ES LA MÚSICA?


La música según la definición tradicional del término, el arte de crear y organizar sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psicoanímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural con múltiples finalidades, entre otras, la de suscitar una experiencia estética en el oyente, la de expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas, y cada vez más, cumplir una importante función terapéutica a través de la musicoterapia.


¿CUÁNTOS TIPOS DE GÉNEROS EXISTEN?

De acuerdo con la web Music Genre List, existen 41 géneros musicales indiscutibles y, dentro de esas categorías, 337 subcategorías de música. Así que en esas estamos. Hacemos tantas listas que nos hemos pasado de la raya hace mucho tiempo.

Dicho esto, nosotros hemos seleccionado 20 géneros de música porque creemos que estos son los que aún mantienen algún interés entre el público actual y los medios. Para empezar, porque según la web que enlazamos antes, la música alternativa es en sí misma una forma musical propia, a la vez que sus subgéneros lo son también de otros estilos. Vamos, que esto es un laberinto que intentaremos resumir y simplificar quedándonos con lo realmente importante.




LOS MÁS POPULARES SON:

  • Rap
  • Kpop
  • Pop
  • Electrónica
  • Rock
  • Indie
  • Clásica
  • Country
  • Metal
  • Folk
  • Soul y Rhythm & Blues (R&B)
  • Flamenco
  • Jazz
  • Bossa Nova
  • Salsa
  • Merengue
  • Blues
  • Reguetón
  • Reggae
  • Punk


ROCK AND ROLL

¿QUÉ ES EL ROCK? El rock and roll es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica est...